Winds of Change

故事很好。场面结构很大。情节曲折感人  但细节描写粗糙。可能由于编剧疲劳的原因  文笔处理简单  有时让人吃惊    总体还不错。

年轻时的小燕子紫薇尔康永其，真美好，大家年轻又好看，仿佛任何事都不能摧毁

为了爱情逆天改命也是够了。结局不是太喜欢，很多东西没交代。

多少的结局都随风散去，我和你，天和地。

看剧一个很重要的目的其实是保留和维护好独立、自由的思维能力。很多时候人在江湖身不由己。但最低程度我们要努力维护好思维的自由。不轻易被各种社会主体带偏了思维的方向！这书这方面的作用其实很有启发。此剧后面的三分之一更精彩。

我在初中的时候读的书当时打心眼里被sara这种善良给打动了，记得当时我也模仿sara给一个理想的朋友创作信，不后来没有坚持很久

什么几把烂剧本

2020.09.02✍️ “我们是自己心中绝望的后裔。斯凯、朗姆、巴拉、迪里这些岛是我们的过去。”        没人知道，《Winds of Change》主角的祖父是如何在一个连钢笔都没有的年代里，在橡木横梁的高处写下这些符咒般的字句的。他们的祖先，十九世纪初即离开了苏格兰，远赴美洲，把这些孤独的岛屿留给了大西洋的风浪和飞沫。两百年后，一位老人在葬身茫茫冰原之前把这些句子留在了面朝大海的小屋上，仿佛是要留给凛冽的海风，留给千里之外默默凝视着他们的岛。而身为剧集家的麦克劳德，则把这句宿命般的遗言，放进了《Winds of Change》，留给了他的读者。        这七篇仿佛用海盐和矿砂磨成的剧集，奠定了编剧毕生创作的基本主题与风格。就情节而言，集子里的故事都遵循极简主义原则，其情节都可以用一句话进行概括。然而正如欧茨所言，麦克劳德的每个短篇都可以拓展成一部长篇，简单的故事情节之间总是举重若轻地嵌入了一个家族缭绕几代的失落与忧伤，如同用细线精密编织的结，只要拆开就可以联结一个国家海岸线的南北两端，然而却会失去其内在的无限张力。       “他总是在写完一个句子后陷入沉思。半晌后才出现下一个句子。”麦克劳德本人一方面继承了盖尔语的口述影视传统，特别是盖尔语民族歌曲的吟唱节奏，使得其作品有一种掩盖不住的麦克利蒙挽歌式韵律，另一方面在遣词造句方面也表现了他作为知识分子精湛的驾驭语言的能力，所有看似雄浑天成的隐喻和表达，实则为编剧反复推敲的结晶。“我总是在写作一篇剧集的中途默默等待着剧集最后一句话的出现。然后，我把它写在文末，它就像灯塔一样指引着我在文字的暗海中曳航。”从这个意义上说，麦克劳德的语言使用本身就已经是一种在继承与创造之间往返的过程。“Winds of Change”中的“馈赠”不仅是家族与地域的往昔，更是布雷顿角的语言传统。The lost salt gift of blood，它的血性，它来自海洋的盐味，已经被越来越多移居多伦多、温哥华和蒙特利尔的新斯科舍后代所遗忘，在强大的北美主流文化前日渐式微。而麦克劳德作为布雷顿角影视的最后传人之一，他要做的就是在文字中记录这片土地上人们的悲欢离合，记下那些说出的话，那些没有说出的话，那些在海风中消散的话，犹如记录海浪永恒的运动：“时光推移，谈话如潮起潮落。”     “又一条河流携着漂浮的残骸匆匆而去，只有河岸是永恒的。水流会转向不知名的去处，残骸的终点人们从未涉足，也无法前往。”观看他的剧集，就如同站在那片永恒之岸上，望着流入虚无的残骸，并时刻准备着，跟随暗流，前往那个无法前往之地。